В Москве в 8 раз открылась аутентичная выставка «Трын*Трава. Современный русский стиль». Мы побывали на закрытом превью события и выбрали топ — 5 предметов искусства по мнению редакции.
Три талантливых автора Элина Туктамишева, Ирина Батькова и Светлана Попова в 2018 году основали собственный проект, который был направлен на популяризацию русского стиля, объединение богатого наследия и традиций с современным виденьем. Уже после первой выставки, на которую так тщательно и щепетильно отбирались работы, стало понятно, какой высокий уровень эстетики и мастерства закладывается в данное событие. Сегодня это 8 “встреча”, проходящая в Музее-усадьбе Муравьевых-Апостолов, а среди работ так много эксклюзивных, созданных специально для “Трын*Трава”. Мы же решили выбрать 5 наиболее впечатливших нашу редакцию.
Анна Локтюхова и серия работ “Молоко” из силикона.
“Молоко считается пищей богов, эликсиром жизни, символом возрождения и бессмертия. На Руси молоко было символом изобилия и здоровья. Также существует выражение «молочные реки и кисельные берега», которое символизирует сытость и благополучие. Этот образ уходит корнями в архаичные представления о мире и объединяет в себе аграрные культы, мифологические представления о загробном мире и утопические мечты о лучшей жизни.”
Кирилл и Наталья Крыловы, скульптура из металла “Русский борщевик”
Все мы привыкли видеть опасность в данном растении. Кирилл Крылов поделился другой стороной вопроса: “Изучая тему борщевика, я наткнулся на вид исконно русского растения — борщевик сибирский. Металлическое изделие состоит из 8 тысяч деталей. Этим мы хотели показать возможности мастерства человеческих рук (ремесло). Борщ из борщевика — возможно ли это?! В словаре Даля на слове «борщевик» есть высказывание: «Были бы борщевик да сныть, да живы будем». Борщевик был одним из самых популярных растений на Руси. При Иване Грозном борщевик упоминается как обязательное овощное растение.”
Кирилл Крылов поделился другой стороной вопроса: “Изучая тему борщевика, я наткнулся на вид исконно русского растения — борщевик сибирский. Металлическое изделие состоит из 8 тысяч деталей. Этим мы хотели показать возможности мастерства человеческих рук (ремесло). Борщ из борщевика — возможно ли это?! В словаре Даля на слове «борщевик» есть высказывание: «Были бы борщевик да сныть, да живы будем». Борщевик был одним из самых популярных растений на Руси. При Иване Грозном борщевик упоминается как обязательное овощное растение.”
Елена Илларионова и ее “Конь в пальто”.
Фарфоровые скульптуры, посвященные переосмыслению культурных кодов России через призму восточного гороскопа. “Фарфоровый конь в ванне — постмодернистическая цитата одного из главных произведений русского модернизма, «Купание красного коня» Кузьмы Петрова-Водкина (1912 год). Если в начале XX века красный конь осмыслялся как метафора духовной силы и исторических переломов, то в современном контексте он оказывается помещен в фарфоровую ванну — объект утилитарный и декоративный.
Подобная замена высокого символического пространства на бытовое формирует ироничный разрыв, характерный для искусства постмодерна,” — говорит автор.
Мария Барковская с картиной на детском байковом одеяле “На полях моих снов”, пышущей яркими мирами из детских грез: “Такими одеялами нас укрывали мамы, бабушки, воспитатели детского сада. Гладили через них по спинке с пожеланиями доброго сна. Под ними открывался целый мир тайного бодрствования в сончас. Расцветали мечты и сказки. Мир был большим и полным ярких фантазий. Любое пятно, причудливая тень, отражение рождало ассоциации и новые миры. Сокровища из детства не тускнеют и не теряют остроты и важности. Так мы ищем сюжеты от истоков, яркие через века и поколения.”
Юлия Дюбенко «А снится нам трава, трава у дома, зеленая, зеленая трава…»
Пройти мимо изящных трав из стекла, будто колышущихся по ветру, было фактически невозможно. Автор призналась, что работа вдохновлена песней группы Земляне. “Она ассоциировалась у меня с самыми теплыми чувствами и воспоминаниями о родительском доме, с любовью к родине, с любовью к Земле.
В композиции я воспроизвела фрагменты травы у дома летом и травы у дома осенью, пропустив их через призму фантазии. Для работ специально были выбраны округлые спилы акации, отсылающие к форме иллюминатора. Как будто в круглое окошко видно часть Земли, тот кусочек, который рядом с домом.”
Все фотографии предоставлены организаторами мероприятия.
