Что общего у бабушкиного утюга, смартфона, хлеба, берез и цифровых пчел? Казалось бы, толком ничего. Но именно из таких объектов сложилась выставка «Свояси: Традиции будущего». О работах, которые открываются гораздо глубже, когда узнаешь истории их создания, а также о своем опыте участия в проекте — в данной статье.
В этом году «Свояси» посвящена не только наследию и культуре, а тем традициям, которые формируют наше будущее. Еще работая над своими произведениями, я думала не столько о прошлом, сколько о том, как оно продолжает жить бок о бок с нами. Традиция — это ведь не просто набор правил. Это память, которая меняется вместе с нами, где-то “осовремениваясь”, но не исчезая.
Мне захотелось говорить о традициях не через привычные исторические символы, а через универсальные законы мироустройства. Так родилась серия панно «4 стихии», созданная специально для проекта «Свояси».
Культ стихий появился задолго до славянской культуры и сопровождал человечество на протяжении тысячелетий. Земля, вода, огонь и воздух были понятны любому народу, а позднее к ним добавилось понятие “эфира” — пятого элемента, связывающего все воедино. В моих работах этим пятым элементом становится человек. Именно человеческие силуэты складываются в орнамент, который издалека напоминает традиционную вышивку. Мне очень нравится эта двойственность: сначала мы видим знакомый узор, а затем замечаем, что он соткан из силуэтов людей. Это тоже отсылка к традиции. Для наших предков вышивка была не просто украшением одежды, а сакральным языком.
Орнаменты служили оберегами и защищали человека. Так в панно появились ромбы — древний знак плодородия, изобилия, рождения новой жизни и продолжения рода. Через серию «4 стихии» мне хотелось подчеркнуть, что связь человека с природой не исчезла. Она стала менее очевидной. И, наверное, одна из самых важных традиций, которую действительно стоит сохранить, — помнить, что мы по-прежнему остаемся частью этого мира.
Интересно, как эта тема продолжается в работах других авторах, но абсолютно другим языком. Анастасия Павлюченкова в работе «Столб труда. Хлеб» приглашает посмотреть на самый привычный для нас продукт. Мы настолько привыкли к хлебу, что редко задумываемся, какой путь он проходит, прежде чем оказывается на нашем столе. От зерна до буханки — сколько человеческого труда. А ведь и правда «Хлеб всему голова!»
“Любовь долготерпит, милосердствует, любовь не завидует, любовь не превозносится, не гордится,..”. Эти строки из “Первого послания к Коринфянам” становятся основой работы Дмитрия Рытяева «Памятный крест». Состаренный материал создает ощущение археологической находки. Будто перед нами текст, который прошел через года, даже века, потеряв часть букв, но не потеряв смысла.
Если в работе Дмитрия Рытяева времени будто не существует, то у Ивана и Екатерины Араповых оно становится прямым арт-объектом. «Трон о трех ногах», над троном — часы. Они то меня и зацепили. Присмотревшись, замечаешь, что вместо привычных для нас цифр на циферблате буквы старославянской азбуки. Не броская деталь, которую, не зная, возможно, и не заметишь: на циферблате нет буквы «Б». В старославянской буквенной цифири в традиции допетровского времени она означала “Бога”, а “Бога невозможно исчислить”. Такая маленькая деталь и такая большая история.
Дарья Могилевцева предлагает взглянуть на время через смену времен года. В ее работах четыре времени года становятся историей праздников, которые мы продолжаем отмечать, даже если уже не всегда помним их первоначальный смысл. И в этом есть привычная для нас трансформация традиций: меняться, но оставаться частью нашей жизни.
После разговора о временах года притягивает инсталляция Ирины Решетило «Березовый сон». В славянской культуре береза была покровительницей девушек, к ней приходили за утешением, надеждой и любовью. В работе Ирины березы по-настоящему оживают. Так впечатлили игривые моргающие глазки подруг-березок. Точно не долго “в девках” ходить, пренепременно очаруют своего «богатыря»!
От сказочного мира взгляд цепляется за довольно обычный предмет — чугунный утюг. Правда, оказывается, что он вовсе и не чугунный, а мягкий. «Бабушкин утюг» Юлии Комаровой выполнен из шерсти мериноса в технике валяния. Такой вот яркий контраст!
Удивительно, как один привычный предмет способен вернуть человека в детство. Бабушкины руки, которые никогда не сидели без дела, дом, где всегда спокойно и тепло, и особый родной запах. Ведь память живет не только в вещах и символах, иногда достаточно запаха.
Именно на этом языке предлагает поговорить парфюмер и химик Агата Дороничева, работающая с ольфакторным искусством. Если вы впервые сталкиваетесь с этим термином, то все довольно просто: ольфакторное искусство – это искусство запахов. Я бы провела аналогию с художником, который вместо красок использует ароматы. Агата Дороничева не идет популярным путем с “ванилью” или запахом “карамельных булочек”. Она возвращает к очень тонким и еле уловимым вещам: запах сена после жаркого дня, земли после дождя, хлеба, утренней росы, влажной травы и тумана. Вместе с искусственным интеллектом был создан стенд, где виртуальная девушка знакомится с ароматами. Она не может почувствовать их так, как можем мы. Поэтому запахи ей доставляют цифровые пчелы — своеобразные “посредники”.
Сегодня наша с вами своеобразная экскурсия заканчивается работой Вероники Киселевой «Святой угол». Я бы назвала, это одним из самых прямолинейных высказываний на выставке. Композиция предлагает задуматься, что произойдет, если однажды технологии займут то место, которое раньше принадлежало вере, внутренним ценностям или живому человеческому общению. Где проходит эта граница, и замечаем ли мы сами, как постепенно смещаются наши ориентиры.
Именно для меня выставка началась со стихий, связью со Вселенной и закончилась «Святым углом». Сначала — о человеке как о части мироздания, в конце — напоминание о том, что человеку по-прежнему важно не потерять связь с тем, что невозможно оцифровать: с любовью, природой, верой и друг с другом. И, вероятно, именно это сегодня и становится самой важной традицией будущего.
Ваш экскурсовод, Марина OGO
Фотограф: Николай Казеев
Фотографии предоставлены организаторами выставки
