Реальные истории людей всегда служили источником вдохновения, особенно для творческих людей. Вот и жизнь Иосифа Бродского легла в основу постановки театра «Мост». Жизнь, творчество, эмиграция и семья – «Бродский. 12 новелл от первого лица».
Театр «Мост»
Основная сцена театра «Мост» — совсем небольшая, зал всего на несколько десятков человек, что создает ощущение камерности, близости с артистами и позволяет вести диалог со зрителем буквально одним взглядом. Поэтому и постановки здесь воспринимаются острее, более тонко и понятно. А ограниченно пространство сцены мотивирует режиссеров и сценографов искать необычные формы декораций.
Вдохновитель – Бродский
Личная история Иосифа Бродского неразрывно связана с историей России, ее трагедиями, перипетиями и странностями того времени. Поэт и писатель был вынужден покинуть Россию, переехать в США и устраивать свою жизнь уже за океаном. Сам Бродский говорил, что его жизнь неразрывно связана с его Родиной, и очень скучал по стране. Об этом он писал в своих эссе, стихах и произведениях.
12 новелл
Спектакль в театре «Мост» создан на основе произведений самого писателя. С одной стороны, здесь звучит его поэзия, с другой – последние произведение Бродского о жизни в США «Полторы комнаты» и его эссе. Но все это соединено так, словно ты смотришь одно произведение, которое повествует о жизни поэта от рождения до последних минут. Как режиссеру Георгию Долмазяну и актерам удалось за час передать трагизм жизни поэта, его веру и надежду, остается загадкой. Но то, что это удалось великолепно, ярко и потрясающе точно – бесспорно.
Единое полотно повествования
Спектакль начинается с того, что Джозеф Бродский (как он представлялся в США) ведет лекцию о русских поэтах в одном из университетов, а параллельно с этим звонит родителям, которые то читают стихи сына, то рассказывают, как они жили до того, как Иосиф уехал в США. А еще врезки о том, как Бродскому пришлось покинуть страну. И все это соединено воспоминаниями и рассуждениями. Тонкие переходы, плавная линия повествования и одна жизнь гения в новеллах от первого лица.
Игра актеров
На сцене появляется всего несколько актеров. Иван Орехов, потрясающе сыгравший самого Бродского, с первых секунд не оставляет сомнений, кто стоит перед зрителем. Плавная, текучая речь, особый распев, неуверенный взгляд и немного суетная манера поведения переданы с такой точностью, что возникло ощущение, будто перед нами потомок писателя. Родителей сыграли заслуженные артисты России Людмила Давыдова и Всеволод Гусейнов, которым удалось передать безграничную любовь к сыну, принятие ситуации и бессильную боль от невозможности быть с сыном. Да и эпизодические роли точны, наполнены и целостны, хотя и занимают всего несколько мгновений.
Сценография
Особое внимание в постановке занимают визуальные решения. Стены – символ невозможности преодолеть преграды, проекция сцен жизни на них, словно бы картины, которые окружают, но их невозможно разбить. А символ душ-птиц сопровождает Бродского на протяжении всего спектакля.
Все вместе – актеры, декорации, видео и поэзия создали точное, но целостное произведение, которое становится отражением всей жизни. Бродский словно бы говорит со зрителем сам, вот так, немного стесняясь, но открыто и честно. А кадры самого поэта, читающего, но забывшего собственные произведения, трогают до кома в горле. Потрясающая жизнь, великолепное творчество и неизгладимая трагедия всей жизни русского писателя и поэта Иосифа Бродского на подмостках театра «Мост» — то, что стоит видеть каждому.
