Путь к созданию художественной галереи

Анастасия Чистякова — основатель студии текстильного декорирования, мастерской по пошиву штор, коллекционер и основатель галереи современного искусства ARTMaley. Анастасия поделилась с нами своей историей, читайте далее!


Фото: из личного архива Анастасии

DFR: расскажите пожалуйста о своем детстве, юношестве? Когда вы поняли, что решили связать жизнь с творчеством?

Анастасия: У меня всегда была мечта: создать свой музей красоты.

В раннем детстве я не очень понимала, чего именно. Я собирала красивые флаконы из-под духов, старинные фото, открытки с работами импрессионистов. ⠀⠀

Когда я была в начальной школе, мне в руки попал каталог образцов тканей, и я с наслаждением перебирала разные по цвету, фактуре, рисункам кусочки тканей и придумывала к ним интерьер.

В дальнейшем это стало делом моей жизни — создавать интерьеры для людей и делая их жизнь гармоничнее, удобнее и красивее.

С 2000 г. я реализовала как интерьерный дизайнер большое количество проектов и радовалась, предлагая своим заказчикам все самые модные и красивые предметы мебели, светильников, отделочных материалов.

«Жизнь не стоит на месте, сменился ветер в моих парусах»

В 2011 году родилась моя собственная студия текстильного декорирования и своя мастерская по пошиву штор LuxDecor в СПб на ул.Бармалеева, 26.

Мы создали большое количество проектов по текстилю и сотрудничали и сотрудничаем со многими прекрасными дизайнерами.

Но прошло время, и я поняла, что нужно двигаться дальше!

За 20 лет интерьерной деятельности захотелось большего.

«Искренне уверена, что раз в 7-10 лет необходимо что-то

менять в своей жизни, чтобы не «бронзоветь»,

не утратить интерес к своей работе и яркие краски жизни.»

Поэтому я люблю переезжать в новые квартиры, начинать заниматься новым хобби (классический балет, например) и менять сферу деятельности.

Увлечение современным искусством было естественным продолжением комплектации интерьеров, так как специализация галереи ARTMaley. направлена на искусство, приобретаемое для объектов постоянных клиентов и коллег-дизайнеров.

Можно сказать, что открылась новая дверь, новые горизонты. И я увидела новые возможности.

Все сошлось.

В апреле 2021 г. я создала свой новый проект — галерею современного искусства ARTMaley Gallery⠀

Фото: из личного архива Анастасии

DFR:  привлекали ли вы капитал для открытия галереи?

Анастасия: Привлекала ли я капитал или сколько нужно денег для открытия галереи? — Частый вопрос.

Без финансирования эта история маловероятна.

Создание физического пространства, ежегодные сборные выставки, участие в крупных ярмарках — история не дешевая.

«Считаю, что все должно развиваться постепенно.

Шаг за шагом, ступенька за ступенькой.

К сожалению, или, к счастью, у меня нет

той «тумбочки», где их можно взять»

Когда уже пройден некий путь, видишь новые горизонты и новые возможности. Это так увлекательно!

Моя история бизнеса — это отдельная история. С удовольствием ей делюсь и рассказываю о своих «граблях» и успехе.

В двух словах: создавая интерьеры, я стала частью дизайн-сообщества; приобрела коммерческое помещение для студии, теперь и галереи. Более 10 лет в текстильном бизнесе позволили обеспечить материальную базу для создания своей коллекции искусства и открыть новый увлекательный бизнес.

А самое главное, я занимаюсь тем, что мне искренне нравится, от чего я прихожу в восторг и наполняюсь новой энергией!

Фото: из личного архива Анастасии

DFR: Как художнику выставить у вас свои картины? Что посоветуете начинающим?

Анастасия: Галерея для меня представляется мостом, где соединяются желания людей приобретать, видеть, понимать современное искусство и то качественное искусство, произведения авторов, которые мы отбираем из всего многообразия.

Это все про смысл и красоту вокруг нас, высшее проявление свободы и творчества для художника и окружения себя прекрасным и вечным для наших клиентов.

В ARTMaley уже собран отличный пул работ художников. мы с удовольствием продолжаем искать новых авторов, которые присылают нам на почту фотографии работ.

Для наших проектов и составных выставок регулярно объявляем open-coll, чтобы не пропустить, подписывайтесь на наши соц.сети.

Фото: из личного архива Анастасии

DFR: какие вузы вы считаете самыми перспективными?

Анастасия: Сфера искусства — это всегда взаимодействие с экспертами: искусствоведами и кураторами.

Плотно сотрудничаем с Художественно-промышленной Академией им. А.Л. Штиглица , кафедрой искусствоведения.

К нам на практику приходят будущие специалисты.

Считаю, что важен, конечно, вуз, но важнее способность человека к самообучению и развитию, его желание работать в этой сфере.

«Если ты выбираешь это направление,

то это должна быть искренняя любовь или даже страсть.»

И это всегда чувствуется в общении.

В галерее мной собрана отличая команда профессионалов и сформировано комьюнити сообщество для изучения, осмысления и предложения клиентам произведений, которые будут радовать их владельцев. Наполнят энергией их интерьер, станут выгодным вложением.

DFR: Как научиться понимать современное искусство?                                                  

Анастасия: Популярное в дизайн-сообществе слово: насмотренность.

Чем больше качественной визуальной информации видел и анализировал наш мозг, тем меньше шансов создать что-то не красивое и посредственное, поскольку мозг оперирует тем, что в него положили.

С современным искусством такая же история.

Чем больше ты видишь и анализируешь, тем лучше разбираешься.

Я рекомендую посещать современные ярмарки, выставочное проекты, ходить на вернисажи и обязательно участвовать в медиациях, взаимодействовать с современными галереями.

Сейчас зритель может свободно трактовать работу, видеть что-то своё, находить привлекательность. Также важно объяснение, ее смысл. Чем обычно и занимается галерист.

Мы каждый месяц открываем новые выставки в ARTMaley в нашем камерном пространстве и представляем своих резидентов.

Приглашаю познакомиться!

Мы открыты всему новому, находим новых интересных авторов и занимаемся их продвижением на Российском арт-рынке.

Для меня это очень интересное занятие, т к считаю, что главный признак настоящего произведение искусства – то, что оно постоянно меняется, живет и развивается вместе с нами.

И, пожалуй, самое необходимое — оно способно формировать собственную энергию, содействующую вашему обновлению.

Сегодня самый главный критерий успешности — это способность постоянно развиваться/ B искусство этому очень способствует, поскольку внутри оно гораздо больше и глубже, чем снаружи.

Онлайн о моде России

© 2016-2022

Эл № ФC77-71034 от 13.09.2017

По всем вопросам сотрудничества:
[email protected]
+7(926)836-09-76